Зарубіжна література - статті та реферати - 2021
Романтичний герой М. Ю. Лермонтова в поемах «Мцирі», «Демон», художня своєрідність поем. Особливості жанру та композиції роману «Герой нашого часу». Принципи побудови образної системи. Образ Печоріна
Лермонтов — найбільший представник російського романтизму.
Яке основний зміст творчості Лермонтова? Жагуче прагнення до ідеалу, максималізм моральних вимог, безкомпромісне запереченням усього, що ні відповідає високим уявленням поета про життя,— ось який визначає сутність «лермонтовського елемента».
Романтизм - як літературний напрям сформувався в кінці XVIII - початку XIX століття в Західній Європі. Предметом зображення романтиків став внутрішній світ людини, світ його почуттів і пристрастей. Героєм романтичних творів є глибоко відчуваючи особистість. Світ, в якому знаходиться такий герой, не відповідає його ідеалу, його уявленням про життя. Тому основними в романтичних творах є теми самотності, втечі від дійсності, пошук ідеалу, внутрішньої і зовнішньої свободи. Існує два типи романтизму: німецький - споглядальний, філософський і англійський - активний, бунтівний, богоборчий. У Росії цей напрямок розвивався у творах Пушкіна і Лермонтова, ідеалом для яких став Байрон і його бунтівний романтичний герой. У творчості Лермонтова проявляється загальна закономірність розвитку російської літератури 20-30-х років: від романтизму до реалізму. Проте оволодіння методом реалізму не призвело Лермонтова до відмови від романтизму. Обидва художніх методу в творчості Лермонтова виступають в складному своєрідному синтезі. І приклад цьому поеми: «Мцирі» і «Пісня про царя Івана Васильовича …» «Мцирі» - це остання чисто романтична поема Лермонтова. У ній ми можемо виділити всі мотиви, характерні для лермонтовського романтизму: це тема свободи і волі, тема самотності і вигнання, проблема людини і природи, тема бунту і боротьби.
Поема - один із самих цікавих і важких жанрів літератури. Жанр поеми - один з найулюбленіших у творчості Лермонтова. За своє коротке життя він створив більше десяти поем, закінчених і незакінчених, більшість із яких не були опубліковані при житті поета, тому що саме цей жанр у Лермонтова став його творчою лабораторією. Друкуючи майже все, що створював у ліриці й прозі, він продовжував експериментувати у своєму улюбленому жанрі. Лермонтову вдалося створити твори, що стали класикою жанру романтичної поеми: "Пісня про царя Івана Васильовича, молодого опричника й відважного купця Калашникова", "Мцирі", "Демон".
«МЦИРІ» (1839, надрукована в 1840) Мцирі - грузинською мовою означає «монах, що не служить», щось на кшталт «послушника». А в грузинській мові це слово має сенс, як: прибулець, чужоземець, самотня людина, що не має рідних, близьких.
Сюжет цього твору, його ідея, конфлікт і композиція тісно пов'язані з образом головного героя, з його прагненнями й переживаннями. Лермонтов шукає свого ідеального героя-борця й знаходить його в образі Мцирі, у якому втілює кращі риси передових людей свого часу.
Мцирі — людина, що жадає життя й щастя, що прагне до людей, близьким і рідним за духом. Лермонтов малює виняткову особистість, наділену заколотною душею, могутнім темпераментом. Перед нами з'являється хлопчик, приречений з дитинства на сумовите монастирське існування, що було зовсім чуже його палкій, полум'яної натурі. Ми бачимо, що вже із самого дитинства Мцирі був позбавлений усього, що складає радість і зміст людського життя: сім'ї, близьких, друзів, батьківщини. Монастир став для героя символом неволі, життя в ньому Мцирі сприймав як полон. Навколишні його люди — ченці були ворожі йому, вони не могли зрозуміти Мцирі, Вони відняли в хлопчика волю, але прагнення до неї вбити не змогли.
Мимоволі звертаєш увагу на те, що на початку поеми автор тільки намічає характер героя. Лише злегка відкривають внутрішній світ Мцирі зовнішні обставини життя хлопчика. Розповідаючи про «болісну недугу» полоненої дитини, його фізичної слабості, М. Ю. Лермонтов підкреслює його витривалість, гордість, недовірливість, «могутній дух», що він успадкував від предків. Повністю же характер героя розкривається в його сповіді ченцеві, що становить основу поеми.
Схвильований монолог умираючого Мцирі вводить нас у світ його таємних дум, таємних почуттів і прагнень, пояснює причину його втечі. Вона проста. Вся справа в тому, що «душею дитя, долею чернець», юнак був одержимо «полум'яною пристрастю» до волі, спрагою життя, що кликала його «у той дивовижний мир тривог і битв, де в хмарах ховаються скелі, де люди вільні, як орли». Хлопчик хотів знайти втрачену батьківщину, довідатися, що таке теперішнє життя, «чи прекрасна земля», «для волі чи в'язниці на це світло народимося ми». Також Мцирі прагнув пізнати самого себе. І цього він зміг домогтися тільки в дні, проведені на волі.
За три дні своїх скитань Мцирі переконався в тім, що людина породжена вільною, що він «бути б міг у краї батьків не з останніх молодців». Перед юнаком уперше розкрився світ, що був недосяжний для нього в монастирських стінах. Мцирі звертає увагу на кожну картину, що з'являється його погляду, природи, вслухується в багатоголосний мир звуків. А краса й пишнота Кавказу просто засліплюють героя, у його пам'яті зберігаються «пишні поля, пагорби, покриті вінцем древ, разросшихся навкруги», «гірські хребти, вигадливі, як мрії». Яскравість фарб, різноманіття звуків, пишнота безмежно блакитного зводу раннім ранком — все це багатство пейзажу наповнилася душу героя відчуттям злиття із природою. Він почуває ту гармонію, єднання, братерство, які не дано було йому пізнати в суспільстві людей. Але ми бачимо, що цей чудовий світ таїть у собі багато небезпек. Мцирі довелося випробувати й страх «безодні, що загрожує, на краю», і спрагу, і «страждання голоду», і смертельну сутичку з барсом. Умираючи, юнак просить перенести його в сад.
На перший погляд може здатися, що герой зазнав поразки. Але це не так. Адже він не побоявся кинути виклик своєму монастирському існуванню й зумів прожити життя саме так, як хотів — у боротьбі, пошуку, у прагненні до волі й щастя. Мцирі здобуває моральну перемогу.
Таким чином, щастя й сенс життя головного героя поеми полягає в подоланні духовної в'язниці, у страсті до боротьби й волі, у прагненні стати хазяїном, а не рабом долі. В образі Мцирі Лермонтов відбив реальні риси кращих людей епохи 30-х років XIX сторіччя, спробував змусити своїх сучасників відмовитися від пасивності, апатії, байдужності, зіславив внутрішню волю людини.
«ДЕМОН» (1841 рік)
Поему «Демон» М.Ю. Лермонтов почав складати в 15-річному віці і пропрацював з неї близько 10 років. Багато разів за неї приймався, залишав, потім починав знову. Але цікаво: перший рядок — «Сумний демон, дух вигнання» — пройшла крізь усе редакції поеми і збереглась у ній остаточно. У перших варіантах дію поеми відбувається поза часом та простору, в нереальній, умовній обстановці.
Романтичний герой, що був змальований О. С. Пушкіним в «Кавказькому бранці» й у «Циганах» й у який автор названих поем, з його словами, зобразив «відмінності молоді 19-го століття», знайшов яке закінчила розвиток в романтичному образі Демона. У «Демоні» М. Ю. Лермонтов дав своє розуміння його і свій оцінку героя-індивідуаліста.
Лермонтов використовував у «Демоні», з одного боку, біблійну легенду про дух зла, скинутого з неба на власний бунт проти верховної божественної влади, з другого — фольклор кавказьких народів, серед яких, були поширені перекази про гірський дуч, поглинувший дівчину-грузинку. Це надає сюжету «Демона» алегоричний характер. Однак під фантастикою сюжету тут приховується глибокий психологічний, філософський, соціальний сенс.
В образі Демона, істоти фантастичної і нереальної, відбиті по суті реальні настрої, що були типовими для багатьох кращих людей епохи. Миколаївський режим (певно цар) з його деспотизмом, свавіллям, уся лицемірна миколаївська політика викликали почуття протесту, що виражався найчастіше не в прямих політичних виступах, а в запереченні дійсності і презирстві до неї. Як відомо, ці почуття звучали у віршах Лермонтова. Вони є основними і в поемі.
Демон - сильна, горда істота, що не примиряється ні з богам, ні з людьми. Він цар пізнання і свободи, бунтар, що не приймає нічого і готовий усе зруйнувати. Дух протесту, властивий Демону, презирство його до нікчемності землі викликали глибоку симпатію, читачів, що не мирилися, з убогою дійсністю. Але сильний і гордий Демон нескінченно самотній. Втомившись від самотності, він шукає порятунку в любові до Тамари. Проте його любов приносить Тамарі загибель, тому що і в любові він залишається індивідуалістом. Спустошений постійною ненавистю і презирством, Демон не може відродитися для добра і знову виявляється «один, як раніше, у всесвіті, без того, що покладає надії, без любові».
Самотність Демона була символічно узагальненим художнім вираженням тієї самотності, на яку миколаївська система прирекла кращих людей суспільства. І все-таки, щиро співчуваючи своєму героєві, іноді навіть милуючись ним, Лермонтов не захоплюється Демоном, а розвінчує його. Протиставивши себе всьому світу, Демон заперечує і ненавидить усе («Усе, що перед собою він бачив, він зневажав або ненавидів»); він не має ніякої мети, ніякого позитивного ідеалу (він «усе благородне знеславлював і усе прекрасне хулив»), і тому його заперечення безплідне, воно не може принести ні задоволення, ні щастя. Показуючи трагічну самотність того, що втратив всяку віру в добро Демона, Лермонтов затверджує необхідність позитивного ідеалу для людини. В цьому відношенні Демону протистоїть Мцирі, достовірно позитивний герой Лермонтова, що поєднує заперечення монастирського полону із затвердженням краси вільного життя.
Жанр і композиція «Героя нашого часу». Образ Печоріна
Робота Лермонтова над романом тривала близько двох років: 1838-1840 роки. Багатьох він зачепив за живе, деякі, відчувши можливість симпатії публіки до героя, оголосили Печоріна аморальним, інші заперечували правдоподібність характеру головного героя або писали, що Печорін - портрет самого автора. Суперечливі і в основному недружні чутки змусили Лермонтова написати до другого видання передмову, де він відкидає невірні тлумачення образу Печоріна, частково пояснює своє ставлення до нього і пояснює свої творчі принципи.
У романі вирішується та ж злободенна проблема: чому люди розумні й енергійні не знаходять застосування своїм незвичайним здібностям, "в'януть без боротьби" на самому початку життєвого шляху? На це питання відповісти прагне Лермонтов життям Печоріна, прагнучи створити портрет "героя свого часу".Задачі всебічного і глибокого вивчення особистості героя і того середовища, яка виховала його, підпорядковані композиція, сюжет і система образів твору. "Герой нашого часу" - роман, що складається з п'яти повістей, об'єднаних головною дійовою особою - Печоріна. Жанр "Героя нашого часу" - роман у вигляді "ланцюга повістей" - був підготовлений поширеними в російській прозі 30-х років циклами повістей, які часто приписувалися особливому оповідачеві або автору. Лермонтов оновив цей жанр, перейшовши до опису внутрішнього життя людини і об'єднавши всі повісті особистістю героя. Цикл повістей перетворився на соціально-психологічний роман. Лермонтов з'єднав такі характерні для 30-х років жанри, як подорожній нарис, світська повість, новела. "Герой нашого часу" був виходом за межі цих невеликих форм шляхом об'єднання їх в жанрі роману. У романі Лермонтова композиція і сюжет підпорядковані одній задачі: як можна глибше і всебічно розкрити образ героя, простежити історію його внутрішнього життя, бо "... історія душі людської, - як заявляє автор у передмові до" Журналу Печоріна", - хоча б найдрібнішої душі , чи не цікавіше і корисніше, ніж для історії цілого народу, особливо коли вона ... написана без марнославного бажання порушити участь і здивування". Однією з найважливіших особливостей роману є порушення хронікальній послідовності подій, в чому полягає своя художня логіка і закономірність.
Характеристика образу Печоріна за романом "Герой нашого часу"
Сам автор зазначає наступне: "Герой нашогочасу... портрет, але не однієї людини: це портрет, складений з вад всього нашого покоління, в повному їх розвитку". Цей персонаж не можна назвати позитивним або негативним. Він є сукупністю поведінки всього тогочасного суспільства.
Він надзвичайно розумний, освічений, ввічливий. Він відчуває в своїй душі великі сили, які витратив даремно. Через його образ автор показую пустоту людини в цей час, оскільки заняття людини в цей час були марнотратними. Внутрішні якості героя автор висловлює через його зовнішність. Печорін - світська людина з критичним розумом, яка завжди незадоволена життям і не бачить для себе можливості бути щасливою. Аристократичність показується через блідість шкіри його пальців.
При ходьбі він не розмахує руками - так виражається прихованість його характеру. Очі не сміялися, коли він сміявся, - це можна назвати ознакою постійної душевної драми. Внутрішні пошуки героя особливо яскраво проявляються в його ставленні до жінок. Він викрадає молоду черкешенку Белу з батьківського дому, насолоджується її любов'ю, апотім вона набридає йому. Бела гине. Він довго і методично привертає до себе увагу княжни Мері. Його головним бажанням залишається володіти чужою душею. Коли герой домагається її любові, говорить, що не збирається на ній одружитися. На Мінеральних водах Печорін зустрічає Віру, жінку, яка любила його протягом багатьох років. Ми дізнаємося, що він вимотав всю її душу. Печорін щиро захоплюється людьми, але надзвичайно швидко йому стає нудно, і він кидає їх, як зірвану квітку. У цьому полягає глибокий трагізм героя. Остаточно усвідомивши, що вже ніхто і ніщо не зможе скласти сенс його життя.